PHE Festival activa la cuenta atrás de la novena edición en Puerto de la Cruz [Horarios]

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La culpa del éxito que comparten las dos cantantes y actrices que se embarcaron en esta historia que comenzó en 2022 con el lanzamiento del single Narciso, la tienen canciones como No soy un Xoxo, Canción de amor para tí, Romancero propio, Pogo en casa, San Peter, Bailas o qué o Baby, entre otras del repertorio de No hay un dios. Una propuesta especial la de Pipiolas, que ha recorrido media península a golpe de festivales y conciertos en los que han conquistado al público y a la crítica con un pop lleno de aristas y fantasía en el que es imposible aburrirse, en el que hay grandes melodías, arreglos y una imaginación desbordante.

Con un puñado de hits en su repertorio están llamadas a ser una de las grandes noticias del pop español de los próximos años. La formación de Pipiolas en directo se completa con Philip Sauerwald, guitarra; Álvaro Ángel, batería; y Marina Hurtado, al bajo.

La hora de Lori Meyers

La banda granadina Lori Meyers, uno de los atractivos en la primera jornada de PHE Festival. Con la presencia de los granadinos Lori Meyers, en lo que será su primer concierto en Tenerife, PHE Festival ajusta cuentas con su historia. Y es que no hay tema de los granadinos que no sea un himno, canciones explosivas que prometen hacernos volar. Lori Meyers cuenta con uno de los mejores repertorios de la música española con piezas mayores como Emborracharme, Mi realidad, El Tiempo pasará, Siempre brilla el sol, Alta fidelidad o Luces de neón, entre otras. En activo desde 1998, su último y séptimo disco Espacios infinitos (2021) acusa recibo del pasado y se proyecta hacia el futuro con estoicismo, aunque sin bajar los brazos ni entregar las armas.

Sin salir de Granada pero en otras coordenadas sonoras bien distintas, llega a las 22.35 horas al escenario dos, Soleá Morente. Una creadora versátil y camaleónica, hija del cantaor Enrique Morente y la bailaora Aurora Carbonell, que se ha proyectado en el cine y televisión y especialmente en la música. Soleá Morente, que en 2018 recibía del Premio Fundación Princesa de Girona de las Artes y las Letras, ha publicado cuatro discos en los que ha sido capaz de tocar innumerables estilos de parámetros radicalmente diferentes: electrónica, rock, pop, indie, shoegazing, tecno, rumba y flamenco. Tendrá que haber un camino (El Volcán/Sony, 2015), Ole Lorelei (El Volcán/Sony,2018), Lo que te falta (Elefant, 2020) y Aurora y Enrique (Elefant, 2021), son los trabajos en formato largo hasta la fecha en los que Soleá Morente ha tenido de su lado a grandes nombres de la escena nacional, entre ellos Guille Milkyway (La Casa Azul), Ana Fernández-Villaverde (La Bien Querida), David Rodríguez (La Estrella de David) o Jota (Los Planetas).

El fenómeno del Urban Pop

En el escenario principal, y a las 23.25 horas, estrena Sen Senra su directo en Canarias de la mano del PHE Festival. Sen Senra es el alias del gallego Christian Senra, un músico poliédrico con el que ya han colaborado artistas internacionales como C. Tangana, Julieta Venegas, Feid o Tainy. En 2019 publicaba el álbum Sensaciones, que sería un punto de inflexión en su carrera. El artista gallego ha depurado un sonido propio marcando terreno. Y prueba de ello es su trabajo más reciente PO2054AZ: una matrícula de un Peugeot 205 antiguo de Pontevedra que invita a compartir un viaje emocional donde lo urbano se deja querer por otras culturas musicales.

Los dos últimos directos de la primera noche tienen de protagonistas a La Paloma y Joe Crepúsculo. El trío madrileño La Paloma, que tiene al frente, a la voz y guitarras, al grancanario Lucas Sierra, saltará al escenario dos sobre las 00.40 horas. Los autores de canciones como Bravo Murillo y Palos no son un proyecto de noise rock al uso, y vienen pisando fuerte por actitud y repertorio. Como muestra el álbum Todavía no (2023) que los situó como el segundo mejor trabajo nacional del año, según la revista Mondosonoro.

El cierre del viernes, ya en la madrugada del sábado, es cosa del barcelonés Joe Crepúsculo. A las 1.40 horas se le espera en el escenario principal del PHE Festival. De buena cuenta de su Verbena bailable, la gira que lo ha puesto en ruta y lo trae a Puerto de la Cruz. Se da la circunstancia de que se cumplen diez años de Mi fábrica de Baile, canción estandarte de Joe Crepúsculo y clásico contemporáneo del pop nacional. Para esta ocasión tan especial, Crepus ha reunido amigos para formar un EP con diferentes versiones de este motor que nunca ha dejado de moverse, con versiones de Camellos -también presentes en PHE Festival-, Instituto Mexicano del Sonido, Aaron Rux (productor de su último disco Trovador tecno (El Volcán Música, 2022), Tito Ramírez, y la primera incursión de Crepus en la música en italiano con La mía Industria di Ballo.

En septiembre publicó su álbum de debut Sometimes a person never comes back (but that's okay), que recibió el apoyo de Rolling Stone, Billboard Latin, Clash, C-Heads, Early Rising, Paste, BBC Radio 1, KCRW y la llevó a la portada de las listas de reproducción Radar Indie de Spotify y Global Rising de Tidal. MAVICA ha actuado con frecuencia en festivales como Primavera Sound, Mad Cool y O Son Do Camino y ha sido telonera de Alice Phoebe Lou, Roo Panes, Blanco White y Low Island.

Shego es la siguiente banda y pisa el escenario dos, a las 18.45 horas. Un grupo de rock madrileño que forman Maite, Raquel y Charlotte. Premio MIN al Mejor Artista Emergente 2023 y un álbum editado Suerte, chica (2023), otra de las perlas en la jornada sabatina del PHE Festival con himnos llenos de luces y sombras que nos conducen por el amor, el duelo, la rabia, y conflictos internos. En febrero de 2023 lanzaron su disco de debut y tienen en cartera un segundo trabajo con el que pretenden dar un golpe encima de la mesa para afianzarse como la banda que encabeza el resurgir del rock en España.

Tras Shego, de vuelta al escenario principal, a las 19.35 horas, para sumergirse en la propuesta sonora de Vera Fauna. Una generosa dósis de psicodelia pop y neo flamenco desde Sevilla, donde también se asoma el blues o los ritmos jamaicanos o lo que mejor convenga a la banda, como se constata en el disco Los años mejores (2023), la segunda referencia que incluye canciones como Casa Carrera o Martes, en colaboración con Kiko Veneno.

El funk estará presente en el escenario dos, a partir de las 20.25 horas, con Nala Rami, el proyecto del saxofonista grancanario Alan Himar, un esclavo del funk de ayer y hoy, que llega a PHE Festival con el Pasaporte Sonora que le otorgó el concurso de bandas emergentes Sonora Las Palmas de Gran Canaria 2024, además de lograr el primer premio del certamen.

A partir de aquí el PHE Festival calienta aún más la pista con la presencia en el escenario principal de León Benavente, a las 21.10 horas. Es la segunda vez que León Benavente actúa en el PHE Festival tras su paso en 2017, y es una de las bandas imprescindibles del indie rock nacional que nació en 2012 con algunos de los músicos más reputados de la escena como Abraham Boba, Eduardo Baos, Luis Rodríguez y César Verdú. Con cuatro discos editados, el notable debut de título homónimo, 2, Vamos a volvernos locos y ERA, y un directo de los que no se olvidan, León Benavente llega a Tenerife tras completar la gira del décimo aniversario por la geografía nacional.

En el escenario dos, desde las 22.20 horas estarán We Are Trash en continuidad mientras se completa el cambio de set en el principal para la actuación de Trentemøller, en formato banda con el danés Anders Trentemøller al frente. Aunque inició su trayectoria como artista electrónico en solitario, en estilos como el tecno, house progresivo, ambient y chill out, además de trabajar en producciones y remezclas para Röyksopp, The Knife, Mikael Simpson o Henrik Vibskov, entre otras y otras, el trabajo de Trentemøller ha experimentado cambios de estilo, siempre con el sustrato electrónico como protagonista, en el formato de banda. En lo que es su primer concierto en Tenerife y en Canarias, Anders Trentemøller estará acompañado, salvo cambios, por Diisa Jakobs (voces, guitarras, sintetizadores), Silas Tinglef (baterías, guitarras), Brian Batz (guitarras) y Jacob Haubjerg (bajo), para cruzar la medianoche del sábado al domingo, nada mejor que hacerlo con las canciones de Camellos, que actúa en el escenario dos a las 00.00 horas, según la pauta prevista. Una formación madrileña de actitud punk con tres trabajos editados, Manual de estilo (2022) es su último álbum, y un repertorio fiestero para cantar en el Puerto de la Cruz como la ocasión lo merece.

Los honores de la clausura de la novena edición del PHE Festival son para el grupo belga Goose. A partir de las 1.00 horas de la madrugada, el cuarteto que forman Mickael Karkousse, Dave Martijn, Tom Coghe y Bert Libeert estará en directo en PHE Festival con una propuesta de electro rock y sonidos que invitan al baile, en un que Goose celebra el vigésimo aniversario de una notable trayectoria profesional.

Con seis discos de estudio publicados hasta la fecha, el debut discográfico de Goose llegaba en 2006 con el lanzamiento de Bring it on, fruto de un contrato con la disquera Skint Records. La banda estuvo en gira por los escenarios de festivales de media Europa y ampliaron fronteras en el mercado australiano y japonés. Luego llegaría Synrise, el segundo álbum de Goose, editado en 2010, con arte de Storm Thorgerson - diseñador gráfico y miembro del equipo Hipgnosis, autor de portadas icónicas de Pink Floyd, Led Zeppelin, Black Sabbath o Scorpions-, que posibilitó una nueva gira europea de Goose. La pieza Synrise que da título al disco fue remezclada por Soulwax, entre otros.

Control Control Control, de 2012, grabado en directo en el estudio con la colaboración de Paul Stacey (Noel Gallagher) y Dave Sardy (Oasis, ZZ Top); el cuarto What You Need, de 2016, que llegó al número uno de la lista Ultratop; el más reciente Endless, de 2022, además del directo Nonstop (Live at Pukkelpop, 2018), y singles, remezclas y rarezas aparte, completan la discografía.